Sada čitate
Krotitelj svetlosti: Kako James Turrell planira da spusti nebo na zemlju (i zašto nam je to potrebnije nego ikad)

Krotitelj svetlosti: Kako James Turrell planira da spusti nebo na zemlju (i zašto nam je to potrebnije nego ikad)

U svetu u kojem je naš pogled konstantno spušten ka ekranima, a vizuelna percepcija svedena na brzo skrolovanje kroz hiljade slika koje ne znače ništa, jedan čovek nas decenijama tera da uradimo nešto radikalno: da pogledamo gore. I ne samo da pogledamo, već da zaista vidimo. James Turrell, 82-godišnji alhemičar svetlosti i prostora, ne slika četkicom. Njegov medij je sama percepcija, a njegovo platno je nebo. Sada, nakon decenije iščekivanja, tehničkih izazova i finansijskih prepreka, Turrell se sprema da otkrije svoje najmonumentalnije delo u javnoj instituciji do sada.

U junu 2026. godine, tačno na vreme za letnju dugodnevnicu, danski muzej ARoS Aarhus otvoriće vrata (ili bolje reći, tavanicu) instalacije „As Seen Below – The Dome”.

Panteon za moderno doba

Ovo nije „samo još jedan” Skyspace – termin koji je Turrell skovao 70-ih godina za svoje komore sa otvorom ka nebu. Ovo je katedrala posvećena činu gledanja. Zamislite prostor ukopan u zemlju, skriven unutar travnatog brežuljka. Da biste do njega stigli, morate proći kroz svetlosni tunel, svojevrsno čišćenje čula, koji povezuje glavni muzej sa novim podzemnim krilom „The Next Level”. A onda ulazite u kupolu. Dimenzije su zapanjujuće: visina od preko 15 metara i prečnik od 40 metara čine ovaj prostor uporedivim sa rimskim Panteonom. Ali za razliku od Panteona, ovde nema bogova, nema fresaka, nema religiozne ikonografije. Postoji samo svetlost. I postoji rupa na vrhu kroz koju nebo prestaje da bude beskonačni vakuum i postaje, kako Turrell kaže, „materija”.

„Ovom arhitekturom privlačim nebo blizu, tako da shvatite da je sam čin gledanja zapravo umetničko delo,” izjavio je umetnik povodom projekta. „Ovde svetlost nije opis nečega; ona je supstanca u kojoj stojite.”

Filozofija viđenja

Da bismo razumeli zašto je ovo važno, moramo razumeti samog umetnika. Njegova fascinacija svetlošću nije estetska, ona je duhovna i iskustvena. Odrastao kao kveker (gde se tokom tihih sastanaka „pozdravlja unutrašnja svetlost”) i obučavan kao pilot (gde je satima gledao u neshvatljivo prostranstvo neba), James Turrell je proveo karijeru pokušavajući da uhvati neuhvatljivo.

Njegovi Skyspaces – kojih ima oko 90 širom sveta, od planinskih obronaka Kolorada do kvekerskih škola na Menhetnu – funkcionišu kao vizuelne komore za dekompresiju. Kroz specifično osvetljenje unutar kupole, Turrell menja našu percepciju boje neba. U sumrak, nebo može delovati kao čvrsta ploča tamnoplave boje, dok unutrašnjost menja temperaturu i težinu.

U muzeju ARoS, ova igra percepcije biće dovedena do vrhunca. Posetioci neće gledati u umetnost; oni će biti unutar nje.

Umetnost usporavanja

Projekat u Arhusu nije tekao glatko. Prvobitno najavljen 2015. godine, kao saradnja sa biroom Schmidt Hammer Lassen Architects, suočio se sa bankrotom dobavljača, probijanjem rokova i budžeta. Ali, u Turrellovom univerzumu, vreme je relativan pojam. Čovek koji od 1977. godine preoblikuje vulkanski krater Roden Crater u Arizoni u svoj magnum opus (koji još uvek nije završen), zna da se monumentalnost ne može požurivati.

Otvaranje ove instalacije 2026. godine biće više od kulturnog događaja. To će biti civilizacijski test. Da li smo, kao publika naviknuta na TikTok format pažnje od 15 sekundi, i dalje sposobni da sedimo u tišini, pod zemljom, i posmatramo kako svetlost menja nijansu tokom sat vremena?

Turrell veruje da jesmo. Njegova umetnost ne traži intelektualno predznanje, već samo prisutnost. „U ovom Skyspace-u,” kaže on, „dan ima težinu, veče ima temperaturu, a promena pripada vama.” U svetu koji je prebučan, prebrz i vizuelno zagađen, Turrellov podzemni hram u Danskoj nudi ultimativni luksuz: priliku da ne radimo ništa, osim da gledamo kako svetlost pleše sa tamom, i da se u tom procesu ponovo osetimo živima.

Početak