U savremenoj muzičkoj industriji, gde se vizuelni identitet često svodi na prepoznatljivost lica i izgradnju ličnog brenda, Devito je konstruisao model koji odstupa od ustaljenih paradigmi. Njegov umetnički izraz nije lišen vizuelnog identiteta – naprotiv, on je izuzetno promišljen i dosledan – ali je istovremeno oslobođen personalne eksplicitnosti. Ključni element njegovog nastupa nije odsustvo vizuelnog koda, već upotreba maske kao sredstva koje mu obezbeđuje anonimnost.
Na taj način, Devito ne odbacuje estetiku, već je instrumentalizuje u funkciji umetničke autonomije. Dok većina savremenih izvođača koristi vizuelni narativ da bi naglasila svoju prisutnost, on ga koristi da bi redefinisao sopstvenu distancu od javnosti. Time ne samo da destabilizuje dominantne obrasce uloge izvođača u muzičkoj industriji, već otvara prostor za drugačiji način recepcije – gde je umetnik prisutan, ali nije dostupan, gde postoji, ali nije izložen. U eri u kojoj se identitet neraskidivo vezuje za vidljivost, Devito nudi alternativu u kojoj je umetnički izraz suštinski odvojen od lične ekspozicije.
Kada je reč o samoj muzici, Devito stoji na preseku digitalne anonimnosti i hiperrealnog folklora oblikujući zvuk koji briše granice između tradicionalnog i futurističkog. Njegova muzika je dekonstrukcija balkanske melanhonije pretočene u autotune narative koji pulsiraju u trap ritmu. Devito kodira emocije pretvarajući ih u algoritamski obrađene glasovne fragmente, a nova pesma “SCORE” uvodi nas u distopijski zvučni pejzaž gde digitalno i organsko koegzistiraju u sinhronizovanom haosu. Upravo o svemu tome, kao i o partnerstvu sa kompanijom HONOR, razgovarali smo sa predstavnikom nove generacije koji je u potpunosti redefinisao tokove domaće muzičke scene.
U tvojim pesmama se jasno vidi uticaj različitih muzičkih pravaca, ali i specifičan autorski pečat. Kako balansiraš između eksperimentisanja i prepoznatljivosti?
Oba elementa su podjednako važna. Da bi se stvarale nove stvari, mora dolaziti do eksperimentisanja, ali je od krucijalnog značaja ne izgubiti se u tom procesu. Važno je uvek imati na umu svoj pečat i karakterističnu prepoznatljivost.
U pesmi “SCORE” oseća se mračniji ton i intenzivnija atmosfera. Deluje kao uvod u nešto drugačije, da li tim singlom ujedno najavljuješ i značajnu promenu u pristupu muzici?
Pesma “SCORE” je zapravo više zatvaranje starog poglavlja. A što se promene tiče, to je svakako nešto što sledi već od sledećeg projekta- albuma koji stiže na proleće. Mišljenja sam da će to biti tektonska promena muzike na balkanskoj peninsuli.
U tvojim tekstovima često se provlače teme moći, statusa i unutrašnje borbe. Koliko su ti te priče lične, a koliko rezultat promišljanja o svetu oko tebe?
Stav kojim se vodim, a koji, usput, može da posluži kao savet za nove izvođače je da tekst mora biti ličan. To je jednostavno nešto što publika oseti. Fejk priče ne prolaze, izvođač mora proći kroz to o čemu piše.
Saradnja sa Osvajačima je spoj dve muzičke epohe. Da li si želeo da probiješ “generacijske barijere” ili je do toga došlo spontano?
Osvajači su kultni bend iz vremena stare Jugoslavije. Na saradnju gledam kao ‘the thing for the culture’. Kako smo iz istog grada, želeli smo da uradimo nešto zajedničko kao, iako iz različitih žanrova, muzički predstavnici Kragujevca.
Domaća muzička scena se brzo menja, a publika očekuje konstantno osveženje. Kako vidiš svoje mesto u toj dinamici i koliko osećaš pritisak da uvek donosiš nešto novo?
Što se tiče mog mesta u dinamici muzičke scene, u novoj pesmi “SCORE” kažem: “poslušaj moj prvi album da čujes odakle im dolazi stil”. Mislim da sam time sve rekao. Pritisak kad si na vrhu uvek postoji, jer koliko je teško do njega doći, toliko je i održati se na njemu – i još više ići ka gore. Sa sledećim albumom sam siguran da ću postaviti nove standarde u industriji.
S obzirom na to da tvoj vizuelni identitet igra važnu ulogu, da li misliš da danas izvođači moraju da budu i vizuelni umetnici, a ne samo muzičari? Postaje li danas muzička karijera nemoguća bez jedinstvenog brend identiteta?
Izvođači moraju da budu umetnici u svakom smislu – kreativnom, vizuelnom pa i životnom. Brand identity je jako važan i na njemu je potrebno raditi svakodnevno. To je nešto što se gradi godinama. Ili jesi ili nisi umetnik.
Kako je došlo do saradnje sa kompanijom HONOR i na koji način se tvoj umetnički izraz uklapa u takav vid partnerstva?
Saradnja sa kompanijom HONOR je zaista sjajna. Ozbiljan svetski brend koji gura inovaciju i futuristički stil, baš kao i ja. Jako pažljivo biramo sponzore i imamo velike standarde. Drago nam je sto smo se pronasli sa HONOR kompanijom, jer smo sjajna kombinacija. Feedback publike, takođe, pokazuje da smo odlično uklopili brendove.
HONOR Magic7 Pro se pojavljuje i u tvom spotu za pesmu “SCORE” – kakvi su tvoji utisci o telefonu i koliko ti je tehnologija značajna u svakodnevnom radu?
Odličan telefon. Spot smo snimali na Islandu i snimci i slike sa društvenih mreža sa Islanda su nastali tim telefonom. Tehnologija mi je jako značajna, jer upravo je ona ta koja publici približava doživljaj.
Sta je sledeće za Devita?
Sledeće je nešto do sada neviđeno na našim prostorima. Smatram da je došlo do prezasićenja kod publike što se tiče trenutnog zvuka i da je vreme za nešto novo. Vreme je za novu eru. Ne želim da otkrivam previše, ali ono što može da bude mali “hint” je da je muzika mnogo zrelija od svega što sam radio do sada i nema rok trajanja. Album je na 99.9% i stiže uskoro! Na njemu se radi danonoćno. Nema spavanja!